日本文化的双重性使无数的叹息、眼泪、血液、死亡成为他们电影的主要内容,让日本电影生长出一种病态的忧郁和凄厉。
恐惧——日本与世隔绝的地理环境,自然资源的匮乏,加上频繁的灾害,在漫长的时间里慢慢地雕塑着日本人的气质。日本人将国旗上的红心称为“日本丸”,丸也就是小的意思,这是一种强烈的危机意识,这也是一种恐惧。
日本文学传统里,认为生命最美的时候是菊花凋落的一瞬间。短暂、奇艳、死亡的意味搀杂在一起。这样的民族审美在文学和艺术中必然倾向了虐恋、宿命和唯美。这在日本情色电影里也是体现的颇为极致。也许和日本是个狭窄的岛国有关,资源贫乏生存不易,让日本人总觉得美好的事物是容易消逝的。这样的不自信和危机感引申出了虐恋、宿命的观念,并深深的植入这个民族的内心。
1. 《爱的捆绑》
片中女子莫名其妙的就患上了一种名叫强迫性紧缚症的病,她不停的用绳子绑住周围的一切,不停的绑不停的绑,从书到剪刀,从乌龟到苹果,后来是整个家整个自己。记得最清楚也是最震撼的是当她的爱人回来时发现家里的一切都被密密麻麻的用绳子捆绑着,然后他走近她,问她怎么会这样?她拿出他们的照片说我绑住了我们的爱!天哪,她终于说了,她确实害怕的,甚至是一种恐惧。她一直担心两个人的爱情会慢慢的疏离,影片里的几个细节表现了这种不安。这是一个将爱情看作全部的女人,她整个的依赖在男人的身上。男人是一个作家,当他写作的时候,她在旁边编织。她不说话只是不经意的问他你好了吗?回答都是没有,于是她继续不说话,可是我知道她的心里已经有了失望和不安。
影片的最后男人下定决心要治好女人的病,他亲自为她捆绑缠绕。把她整个纠缠在密密麻麻的绳子中,而女人一直重复着说牢牢地绑吧,这样的情境真的很不可思议。她要安全和被束缚的感觉,于是他甘心为她这样做了。出人意料的是第二天当他醒来时却发现自己整个被缚而女子已不知去向,并且再也没有回来,影片就此结束
2. 《禁室培欲》
日本专门有一类禁锢类电影,这无疑是现代日本人对感情缺失的一种极端恐惧的反应,其中最为著名的是新藤兼人开创的《禁室培欲》系列,第一集讲述了一中年失婚的男子将一个18岁少女绑架,然后强迫她夜夜与他交欢;第二集《禁室培欲Ⅱ:爱的40天》也讲了一个中年人绑架了一个少女,不同的是这个中年人刚刚失去了母亲,而这个女孩变成了19岁,每天这个男人给女孩洗澡拍照还在照片上写下她当天的体重,邪性得很。
3. 《杀手阿一》
《杀手阿一》改编于山本英夫漫画,故事发生在新宿歌舞伎町,是一个畸形的黑帮传奇,或是一个杀手传说。片中的黑帮残暴异常,而专杀黑帮的神秘杀手阿一则更为残暴。以暴对暴的结果不难想象会是什么样。充斥在银幕画面上的,都是打打杀杀,都是血浆、都是令人不忍多看一眼的血肉模糊。而制造这些场面出现的人物则更加离奇,主角们大多性格压抑,甚至是有些神经错乱,施虐与受虐同样被他们视为是人生最大乐趣。
其中最惊人的场景莫过于在与船鬼谈判时,恒原当着众人割掉自己的小半截舌头。甚至,他会对痛打他的阿叔的手下说,你的暴力里面根本没有感情,然后张开他的“血盆大口”,将阿叔手下击出的拳头咬个稀烂,
三池崇史将暴力变成了主题,电影反成了制造暴力的工具,即使以所谓的暴力美学作包装,也难以掩盖内容的苍白和激情的匮乏。浓重的血腥味冲淡了导演精致的构图带来的愉悦感,导演的过瘾看样子是建立在观众的痛苦之上;人物性格刻画轻描淡写,却对遍地横尸情有独钟,无奈死人再怎样也创造不出生动鲜活的故事。
性爱——在题材上对变态性关系或虐恋的执迷,可以看成日本文化的一种积垢,由于传统文化对日本男人的压制,变态的性关系可以让他们尝到突破的快感,这也可以看作是日本人对当代社会等级森严的权力结构的
4. 《切肤之爱》
她身边麻袋忽然动了一下,我们分明感觉到那里面装着的——是人!
在80年代末期的日本超暴力经典作品“实验品”(Guinea Pig)系列中,其中如第一集《魔鬼实验》(1988)及第二集《血肉之花》(1989),均有大量的肢解人体场面。而以针刺眼球及至用利器折肢等招牌式手段,也成为电影中吓人的主打造型设计。
在90年代这种倾向有过之无不及,前几年三池崇史的《切肤之爱》(Audition,1999)是一出颇为挑战观众感官极限的作品,原作者村上龙一向以色欲激情为小说的重心题旨,而负责改编剧本的天愿大介 (今村昌平的儿子),也是离经叛道的高手,加上三池崇史的偏锋演绎,令该片有不少卖点,其中的超暴力镜头自然也成为话题之一,山崎麻美(椎名英姬饰演)在暴露出以虐人为乐作为报复童年阴影的倾向后,她折磨青山重治 (石桥凌饰演)的片段堪称施虐的经典。在《切肤之爱》中,三池崇史吸收了不少这些离经叛道的构思,在麻美凌虐重治时的高潮里,刺眼和折肢的场面也再度出现
5. 《马克斯,我的爱》:
叛逆近乎惶恐的“人兽恋”
虽然无论在西方还是东方的古代神话之中,都流传着天上神灵为享受肉欲之乐化身禽兽与凡人交媾的传说;在各类浪漫主义的文艺创作中,“美女与野兽”的题材也已是举不胜举,人兽乃至人妖、人鬼恋情的主题也堪称屡见不鲜。可像在这部现实风格显著的电影《马克斯,我的爱》中,如此大胆展示人类夫妻与一只黑猩猩的三角关系,却是相当离奇古怪的了。
大岛渚1986年的作品《马克斯,我的爱》,讲述了一个人猿恋,玛格丽特和一只猩猩同床同枕,并对丈夫彼得直言这就是她的情人,一个奇情的故事绝望地表达出了现代人情感的隔膜,尖锐讽刺了中产阶级的自闭虚荣。
面对这场近乎荒谬绝伦的“人猿恋爱”,丈夫彼得感到疑惑困恼,情人卡米和那个考古学家都显得谈虎色变,参与宴会的亲朋手足无措,家里的女佣甚至出现了皮肤过敏……站在局外人的角度来看,玛格丽特与马克斯导演的这段奇情异欲更象是对是世俗观念与传统禁忌的挑战,而玛格丽特恣意的爱欲取向和泰然自若的表白也无不折射出人类向往性爱自由的内心渴求。反感-疑虑-矛盾-接受,影片巧妙地利用了男主人公对猩猩马克斯的态度,显现出一个普通人逐步摆脱思想禁锢重新审视生活的心灵历程。在影片的结尾部分,彼得最终接受了玛格丽特和猩猩之间的特殊关系,一家人再度团聚于巴黎,玛格丽特甚至明确表示可以为了避免影响邻居而杀掉马克斯。显而易见,夫妻间真诚的爱情重新复苏,猩猩这个寄托妻子情感的道具自然可以退出舞台。
6. 《感宫王国》
大岛渚的《感宫王国》是这个类型电影中最有国际声誉的一个,它根椐1936年的阿部定事件改编,整部电影的一半时间都在做爱,最终阿部定陷入疯狂,在高潮中勒死了阿吉,然后割下了他的性器。
所有场面都是真刀真枪,但大岛渚不凡的地方在于他拍出两人沉溺于肉欲无法自拔的绝望,丝丝缕缕冒着死亡的气息。这部片子已经超越了一般色情片所表现的混乱、无节奏的快感,直达自由、激情与幸福的王国。在欲生欲死的绵延与波折后,主人翁的生命最后走向极端式的灭亡。
《感官王国》的重心放在生命本身的无遮无掩上。导演大岛渚认为,情色是一种比较资产阶级的想法,而色情则是简单而庸俗的概念。
7. 《花火》
1997年北野武导演了叫好又叫座的《花火》。按导演的话来说是:“想拍一次有意义的死亡。”片名原文为《Hana-Bi》,“Hana”是日语的“花”,“Bi”是“火”。这两个看似毫无关联的字象征着生命的“花”和一种精神之“火”,合起来常常用来比喻死亡。北野武在两个字中间用了一个小小的分隔符。这条线就是一个过程的载体,一种矛盾的力量。主人公挣扎在生与死之间,在这条分开光明与黑暗的线上徘徊。集导演、编剧、主演于一身的北野武在影片中几处插入自己的绘画,其中一张上面写着“雪与光,然后自决”——那是当年北野武受伤后,坚信自己会不会就这样死去时画下的。
暴力——各种各样的规矩,让日本成了世界上最谦恭懂礼貌的民族,对这些东西的坚持也让他们成了最分裂的一群。也正是由于这种过度仪式感所养成的极端的形式美感,让日本电影人在表现暴力时既残忍又形式纷繁。
8. 《大逃杀》
某中学一个班级42名学生,在毕业旅行中被带到一个孤岛上,根据BR(Battle Royale)法案,他们必须在3天之内互相残杀,直至最后一人可以活下去,这就是影片所有血腥残暴的由来。
精致的弹簧刀穿过了一个好争论的女孩的前额,下一个死去的是平时爱发牢骚叽叽歪歪的男生,一颗绑在他脖子上的炸弹把他的脑袋炸开了花。其他学生则用弓和箭、鹤嘴锄和大镰刀互相屠杀。
影片最后,当幸存下来的三个学生与北野武正面交谈的时候,一个滑稽的超现实段落出现了:北野武明明有真枪,却用水枪诱使三个人杀了他,在中弹死去之后,还翻起身接了最后一个女儿的电话才正式死去。这个布努埃尔式的场面似乎有两方面的含义:一是直接指出成人精神世界的空虚腐朽,警诫所有即将走向成年的孩子们;第二则是象征(不如说是希望)老一代成年人在少年世界的退出。成年人已经自顾不暇,只有靠下一代自己的努力了。所以才有了影片充满朝气和希望的结尾:七原和中川逃出了各自的家庭,走上了纯洁独立的人生道路,奔向成年。
《大逃杀》在暴力方面其实算比较正常的了,虽然各种纷繁复杂的杀人方法以及摄影机始终事无巨细的冷静都让人冷汗直流,但深作欣二在片中流露的巨大悲悯抵销了过多血浆给我们带来的不适。
10. 《沙罗双树》
以《谈谈情,跳跳舞》闻名于世的周防正行的处女作《变态家庭》,它讲述了一个女人和丈夫的弟弟以及继父的乱伦关系。日本大师级导演今村昌平11978年的《复仇在我》也有相似的内容,公公和媳妇之间有露骨的情欲戏。这些电影打了个擦边球,因为这些发生关系的人之间并没有血缘关系,有血缘关系的乱伦戏则真的难以让人接受,在中国小资影迷群落中很受欢迎的《不夜城》中,仅仅是用对白交待了小莲和哥哥的关系,看的时侯就觉得毛骨悚然。
色胆包天的日本影人对待这个题材也有些顾忌,有相关内容的片子都拍得相当唯美,矢崎仁司的《三月的狮子》可以说是一部描摹此种情感的代表作,妹妹爱着患失忆症的哥哥,当她把哥哥从医院接出来时,哥哥问她他们是什么关系,妹妹回答“我是你的爱人”,就在他们感情渐浓的时侯,妹妹无缘无故地哭了,她不知假如哥哥醒过来怎么办,他们这时的对话让人感到危险而又复杂。你为什么哭啊?我不知道啊,是太幸福了吧。
在2004年戛纳上,河濑直美的《沙罗双树》讲了一对兄弟之间模糊的感情,凑巧的是,俄罗斯预备役大师索科洛夫的《父与子》中的父与子也有类似的倾向。亲缘关系是目前人类赖以存在的基石,不管是什么大师拿这个题材开刀,都应该想一想它可能带来的破坏性。
纯精神——日本在出产那么多题材阴暗的电影的同时,精神上拥有洁癖的电影同样不少。越是善良越能感受丑恶,越是脆弱越是渴望强大,越是追求完美越是能看见瑕疵。
11. 《花与蛇》
这是05年解禁的日本sm艺术片,团鬼六的SM小说被搬上银幕多达五十几次--有些他亲任编剧、导演甚至主演,其中《花与蛇》四部是最具代表性的作品,从1967年至今,历经了数次翻拍。
诱惑是情色电影的必要条件,《花与蛇》的开始就以一张性感的嘴唇冲击了观众的视野。
病榻上老朽正贪婪地盯着电视屏幕上那个婀娜的女子,喉咙里发出含混不清的声音,好色的即便将成朽木也是不会放过香艳的机会的,那样的神情犹如《儒林外史》里那个看灯草的老头田代,不达目的决不咽气。
《花与蛇》的片头梦境是暧昧的,在摩登舞里被人掠去衣服的远山商社的社长夫人远山静子,无法阻止一条游蛇蜿蜒爬上她赤裸的身体,蛇吐着蛇芯直捣她的口腔,性的暗示充满了画面。
梦醒之后,是静子在庭院里的舞蹈,落英点缀浅池,佳人起舞翩跹,静子回忆当年未嫁时,在交谊舞大赛上和远山的相逢,嫁为人妇的她还是热衷于舞蹈,为了安全远山请了私家侦探。侦探确实化解了不少麻烦。
在远山商社,远山见到了盛田工业的社长,因为远山巨大的亏空,盛田工业提出让他的妻子静子在老朽田代面前艳舞抵债。远山为了私利竟然答应了。
影片里不断有着受虐倾向的梦境,静子梦见赤身的理疗中,针灸师将银针一根一根插在她的裸体上,连双峰也不放过,影片以她的呻吟外延着这种受虐的感觉。
12. 《豚鼠系列》
第一集《恶魔试验》
是日本犯罪份子对日本警察局的挑衅的录象,是绝对真实发生的事情。
三个蒙面男青年为了考察“人的精神与肉体所能承受的痛苦极限”而对一名女子实施各种暴行,包括拳打、脚踢、针刺、噪音干扰、脏物攻击以及最残忍的挖眼。尔后,受尽折磨惨死的女子被他们抛尸荒野。
《豚鼠系列》
第二集《花之血肉》
也是一个关于绑架女子并进行残酷折磨的故事。一个穿着日本古代武士服、涂脂抹粉的变态男子像制造一件艺术品一样把一女子麻醉后进行肢解,完事之后,余兴未了的他居然向摄影镜头公开了它收藏的全部“艺术品”:一大批早已腐烂,且长满植物和寄生虫的死人头颅及肢体。
《豚鼠系列》
第三集《他不会死》
一个在事业上颇不得志的普通小职员,在无聊烦闷之极竟然用各种器具进行自残以寻找刺激,结果在发现自己居然是“不死人”之后,欣喜若狂,立即打电话邀来同事,并当着同事的面作恶心之极的剖腹表演。尽管影片以一个玩笑式的场景收场,但仍无法冲淡其强烈的血腥气。